Estructura del Infierno y el Purgatorio
Estructura del Paraíso
lunes, 29 de agosto de 2016
domingo, 31 de julio de 2016
Unidad IV - William Shakespeare. Material de apoyo (elaboración de carpetas)
Teatro isabelino
El drama
(“acción” en griego) o hecho teatral es un fenómeno complejo en el que
participan diferentes elementos. Pensar en el drama solo en función del texto
literario implica dejar de lado la totalidad del espectáculo donde sin duda el
texto es parte fundamental pero no la única.
Elementos
imprescindibles del hecho teatral: actores, público y texto.
Elementos
prescindibles: edificio teatral, utilería, vestuario, escenografía,
iluminación, etc.
Durante la Edad
Media el teatro inglés no se diferenció del resto de Europa. En la E. M. el
teatro se caracterizaba por las representaciones religiosas con motivo de
celebrar determinadas fechas religiosamente significativas (Muerte y
Resurrección de Cristo, Navidad, etc.)
Dentro de las
propias iglesias se representaban obras llamadas autos sacramentales, milagros,
misterios y moralidades, de acuerdo a los temas que abordaban,
etc.
La afición del
público a las representaciones logró que estas se llevaran fuera de la iglesia.
Primero en el patio de las mismas, luego en las plazas públicas (en el caso de
España y Francia) o, en el caso de
Inglaterra, en las posadas. Este tipo de representaciones que se van
diferenciando de las que se producían dentro de las iglesias, va a llamarse
“teatro profano”, el que luego incorpora nuevos tipos de representación también
en relación a nuevos temas; por ejemplo, aparece la farsa.
En Inglaterra la
tragedia nace en los círculos universitarios, allí se traducen obras del latín
y las expanden a diferentes ámbitos. De estos círculos surgen los principales
antecesores de Shakespeare: Christopher Marlowe, John Lyly, etc.
- Fusión de tragedia y comedia
- Rechazo de las tres unidades aristotélicas (tiempo, espacio y acción)
- Realismo
- Temas éticos y sociales
- Uso del verso blanco (endecasílabo, sin rima)
En Londres se
realizaban funciones en los palacios pero también en las posadas. Cuando el
Municipio, con mayoría puritana, prohibió el teatro público dentro de su
jurisdicción, en el año 1756 se funda “The Theatre”, el primer teatro en una
zona urbana que dependía de la Corona (El reinado de la reina Isabel se destacó
por su afición al teatro y a los artistas en general). En el mismo año el
edificio del monasterio de Blackfriars es adaptado para convertirlo en teatro.
De estos dos edificios surgen los dos típicos
edificios teatrales
ingleses: el primero (“teatro público”), construido según el modelo de las
posadas, sin techo y solo apto para la función diurna; el segundo (“teatro
privado”) era techado y con luz artificial (antorchas encendidas), apto para
funciones diurnas y nocturnas.
Desde 1756, en
treinta años, se fundaron en Londres
cerca de veinte teatros, llegando a funcionar once a la vez.
La base del llamado
“teatro público” era la posada. Se trataba de construcciones de madera,
modestas y de forma poligonal. Tenían un patio, en el que el público seguía la
representación de pie además había dos, tres y hasta cuatro pisos de galerías.
El patio se dividía en dos partes: la platea (para los espectadores) y la
escena (donde se representaba). La platea no tenía techo. A los costados
estaban las galerías techadas. El público más distinguido, en sus palcos, tenía
derecho al asiento y a un almohadón. Las funciones empezaban a las dos o tres
de la tarde y, en caso de lluvia se suspendían.
El escenario
consistía en una plataforma cuadrada de unos catorce metros de ancho por nueve
de fondo y se situaba ante un muro con tres puertas. Las tres puertas
comunicaban con los cuartos de vestir. En el suelo del escenario estaban las
trampillas.
Decorados y
vestuarios
La escenografía
prácticamente no existía; ni telones ni bambalinas. El autor debía crear,
mediante la palabra poética, la ilusión escénica.
La utilería era
abundante y el vestuario sumamente lujoso y llamativo, aunque muchas veces no
estaba adecuado a la época históricamente representada.
Las grandes
tragedias de Shakespeare fueron representadas en los teatros abiertos o
“públicos” como “El Globo”.
El público
Era heterogéneo;
participaba la aristocracia, la burguesía y también gran parte de gente del
pueblo. Esta masiva concurrencia de público popular también fue lo que dio al
drama inglés su vigor y realismo, impidiéndole caer en un excesivo
refinamiento.
Los actores
La profesión de
actor era considerada legítima, ya antes de Shakespeare. Bajo el reinado de
Isabel I los actores gozaron de múltiples privilegios y protección reales.
El actor recibía
instrucción y adiestramiento, en cuanto a la técnica se tendía a la mesura y al
realismo.
Había compañías de
niños que actuaban especialmente en la corte y en los teatros cerrados y
rivalizaban con los actores adultos profesionales.
No existía la
profesión de actriz, los papeles femeninos generalmente eran interpretados por
niños o por hombres.
viernes, 29 de julio de 2016
viernes, 22 de julio de 2016
Sobre entrega de carpetas correspondientes a las unidades IV y V, en el mes de agosto
Aclaración:
Unidad IV - preguntas que serán respondidas en las exposiciones orales (NO deben incluirse en la entrega de las carpetas): 3.c, d, f y g. Estas preguntas corresponden al trabajo con los textos y serán orientadas en clase.
Unidad V - preguntas que serán respondidas en las exposiciones orales (NO deben incluirse en la entrega de las carpetas): 3.b y c.Estas preguntas corresponden al trabajo con los textos y serán orientadas en clase.
Unidad IV - preguntas que serán respondidas en las exposiciones orales (NO deben incluirse en la entrega de las carpetas): 3.c, d, f y g. Estas preguntas corresponden al trabajo con los textos y serán orientadas en clase.
Unidad V - preguntas que serán respondidas en las exposiciones orales (NO deben incluirse en la entrega de las carpetas): 3.b y c.Estas preguntas corresponden al trabajo con los textos y serán orientadas en clase.
sábado, 9 de julio de 2016
Planificación de las últimas unidades del programa
Proyectos grupales
William Shakespeare y Miguel de Cervantes
Setiembre y Octubre:
Entrega de carpetas y cronograma de exposiciones a definir en clase.
Propuesta de trabajo: Los estudiantes se organizarán en grupos de no más de seis integrantes cada uno (lo ideal es que se conserve el mismo equipo de trabajo para las dos partes de la propuesta).
Primera parte: Cada grupo deberá entregar una carpeta con la información y las respuestas a las preguntas que aquí se plantean; en fecha a definir en clase.
Segunda parte: Cada equipo expondrá el trabajo realizado con los textos, de acuerdo al cronograma que se definirá en clase, para desarrollarse durante los meses de setiembre y octubre. Este trabajo será acompañado durante el curso, con el desarrollo de las clases habituales.
Unidad IV - Literatura renacentista, Teatro isabelino (Setiembre)
1. Principales características del Renacimiento europeo y su arte, por contraste con el período anterior, la Edad Media.
2. El teatro isabelino en Inglaterra: importancia del reinado de Isabel I para el arte en general y el teatro en particular. Principales características del teatro en la época.
3. Trabajo con dos obras del autor: Troilo y Crésida (la parodia de Ilíada, a partir de la selección de escenas propuesto) y Macbeth (seguimiento de personajes a través de la selección de escenas propuesto: Macbeth y Lady Macbeth)
a. ¿Qué lugar ocupa la obra Troilo y Crésida dentro de la dramaturgia de Shakespeare?
b. ¿Qué es una parodia?
c. ¿Quién es Tersites?
d. ¿Cómo se puede relacionar los pasajes propuestos con lo trabajado en la Ilíada?
e. ¿Qué es una tragedia y cuáles son sus principales características?
f. ¿Qué objetivos tiene Lady Macbeth con respecto a su esposo, Macbeth?
g. Explica las siguientes palabras de Macbeth en la escena 4, del acto III:
"¿Pueden suceder cosas semejantes y pasar como nubes de verano sobre nosotros, sin maravillarnos? Me haces dudar hasta de mi carácter y puesto que puedes ver tales visiones y conservar el natural rubí de tus mejillas, en tanto que el mío ha sido emblanquecido por el miedo."
Unidad V - La novela moderna, Barroco y Siglo de Oro español (Octubre)
1. Principales características del Barroco y el Siglo de Oro en España.
2. ¿Por qué se considera a Don Quijote de la Mancha como la primera "novela moderna"?
3. Trabajo con el capítulo 1 de la novela:
a. ¿Quién es Alonso Quijano y qué relación tiene con Don Quijote?
b. ¿Qué tipo de vida llevaba el hidalgo?
c. ¿Qué son y qué importancia tienen en esta historia las "novelas de caballería"?
d. ¿Cómo se comporta y cómo podríamos clasificar al narrador de este primer capítulo?
viernes, 17 de junio de 2016
Actividades de preparación de la primera prueba especial
· Verdadero
o Falso. Justifica las afirmaciones falsas o las que sean parcialmente
verdaderas
1.
Hesíodo es un autor cristiano ...
2.
Hesíodo se diferencia de Homero porque rechaza la mitología ...
3.
Homero se ubica en la Antigüedad latina, en el siglo VIII a.C ...
4.
La Ilíada es una epopeya ...
5.
La Ilíada es un poema épico ...
6.
. La Ilíada se organiza en capítulos
...
7.
El aedo y el rapsoda son lo mismo ...
8.
La Ilíada cuenta la historia de la
conquista de Troya ...
9.
Agamenón y Paris son hermanos, ambos pertenecen al ejército griego ...
10.
Menelao y Héctor son hermanos, ambos pertenecen al ejército troyano ...
11.
Un símil es una comparación ...
12.
Los epítetos se aplican solamente a las divinidades griegas ...
13.
Al comienzo del canto I, la invocación probablemente va dirigida a la diosa
Mnemosine ...
14.
La querella en el canto I es la convocatoria al ágora ...
15.
La única diferencia entre los dioses y los héroes guerreros de la Ilíada es que los dioses son inmortales
...
16.
La religión griega es antropomórfica y monoteísta ...
17.
Helena es la causa de la guerra de Troya ...
18.
Andrómaca tiene areté ...
19.
La sophrosine es el ideal de conducta
griego ...
20.
El hybris es un patronímico ...
21.
"Astianacte" es un patronímico ...
22.
Los libros de la Biblia se organizan de acuerdo al tema del pacto entre la divinidad
y los hombres...
23.
El Cristianismo se origina en el Judaísmo ...
24.
La moral solo se relaciona con el Cristianismo ...
25.
Jesús es el mesías cristiano ...
26.
Yahvé es Dios ...
27.
El pueblo hebreo es con quien hace el pacto Yahvé ...
28.
Abraham y Moisés son los elegidos por Yahvé para pactar con el pueblo hebreo
...
Propuestas de escrito
1.
Cuestionario.
a. ¿En qué
circunstancias y por qué motivos se desencadena la cólera de Aquiles?
b. ¿Por qué
es tan importante para el resto del canto I el encuentro entre Agamenón y
Crises? Elabora oraciones completas y utiliza ejemplos del texto para
fundamentar (recuerda explicar las citas).
c. ¿Qué es un
epíteto y qué función cumple dentro del poema dicho recurso? Fundamenta
y ejemplifica.
d. ¿Cómo se
relaciona la cólera de Apolo con la cólera de Aquiles?
e. ¿Por qué
es tan importante para el resto del canto I el encuentro entre Agamenón y
Crises? Elabora oraciones completas y utiliza ejemplos del texto para
fundamentar (recuerda explicar las citas).
f.
¿Qué es un patronímico y qué función
cumple dentro del poema dicho recurso? Fundamenta y ejemplifica.
2.
Comenta el siguiente fragmento del canto I de
la Ilíada, de acuerdo a lo trabajado
en clase.
"Canta,
oh diosa, la cólera del Pélida Aquiles, cólera funesta que causó infinitos
males a los aqueos y precipitó al Hades muchas almas valerosas de héroes, a
quienes hizo presa de perros y pasto de aves - cumplíase la voluntad de Zeus-
desde que se separaron disputando el Atrida, rey de hombres y el divino
Aquiles."
3. Elige uno de los
siguientes temas para desarrollar:
a. Comentario del final de la
querella entre Aquiles y Agamenón a partir del momento en que se produce
juramento de Aquiles, seguido de las palabras de Néstor, en el canto I de Ilíada.Elaborar una breve
contextualización previa.
b. Areté, Hybris y Sofrosine:
explicar los conceptos y su aplicación a la querella entre Aquiles y Agamenón,
en el canto I de Ilíada.
4. Completa los siguientes
enunciados:
a.
Aquiles y Héctor son enemigos porque ...
b.
El areté es ...
c.
Las palabras de Calcas al comienzo del ágora generan ...
d. Héctor defiende su areté cuando ...
e.
Aquiles se parece a Agamenón en ....
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